Expositie
Erwin Mariën
De basis van mijn werk is meestal een achteloos neergetekend schetsje of wat spontaan gedroedel tijdens één of ander telefoongesprek. Vaak is het niet meer dan een aanzet en vertaalt het zich op doek in iets geheel anders. Maar steeds is het iets dat me intrigeert. Het is net die spontaniteit van het onbewust tekenen die ik poog te behouden in mijn werk.
Tijdens het schilderproces laat ik toevalligheden en ingevingen van het moment zoveel mogelijk toe, maar toch komt er een moment waarop ik beslissingen moet nemen en moet dirigeren. Dan schilder ik gerichter en denk langer na. Bepaalde oplossingen sluit ik uit en zo komt er dan ook frustratie, ontevredenheid en woede. Dan laat ik het schilderij staan, dagen of weken. Dat laat me toe het werk opnieuw vanop een afstand te benaderen en soms leidt dit tot nieuwe invalshoeken. Bepalen wanneer een werk echt klaar is, is voor mij een moeilijke beslissing.
Het onderwerp is steeds figuratief: een hoofd of figuur, al dan niet gestilleerd of vervormd. Louter abstract schilderen lukt me niet. Al zal de eerste aanzet, die gebeurt in houtskool en acryl, vaak geheel of gedeeltelijk verdwijnen tijdens het schilderen met olieverf, toch blijven raakpunten met de werkelijkheid wezenlijk deel uitmaken van het schilderij. Zij het dan als aanleiding om volop met kleuren en vorm te experimenteren, om zo los te komen van alles wat diezelfde werkelijkheid defineert. In de wereld waarin mijn figureren zich bevinden bestaat geen zwaartekracht en dus ook geen “boven” of “onder”, kunnen kleuren transformeren, vervalt perspectief, is er geen lichtinval en dus ook geen schaduw. Humor! Als er iets is wat ik aan de realiteit ontleen, is het dat wel.
Het werk van Erwin is te bezichtigen van 3 juli tot en met 28 augustus 2010 tijdens onze openingsuren.
Wil jij ook exposeren? Stuur dan een digitale foto van je werk met wat uitleg over je zelf en vooral je werk naar Karin. Zij zal daarna contact met je opnemen.
De basis van mijn werk is meestal een achteloos neergetekend schetsje of wat spontaan gedroedel tijdens één of ander telefoongesprek. Vaak is het niet meer dan een aanzet en vertaalt het zich op doek in iets geheel anders. Maar steeds is het iets dat me intrigeert. Het is net die spontaniteit van het onbewust tekenen die ik poog te behouden in mijn werk.
Tijdens het schilderproces laat ik toevalligheden en ingevingen van het moment zoveel mogelijk toe, maar toch komt er een moment waarop ik beslissingen moet nemen en moet dirigeren. Dan schilder ik gerichter en denk langer na. Bepaalde oplossingen sluit ik uit en zo komt er dan ook frustratie, ontevredenheid en woede. Dan laat ik het schilderij staan, dagen of weken. Dat laat me toe het werk opnieuw vanop een afstand te benaderen en soms leidt dit tot nieuwe invalshoeken. Bepalen wanneer een werk echt klaar is, is voor mij een moeilijke beslissing.
Het onderwerp is steeds figuratief: een hoofd of figuur, al dan niet gestilleerd of vervormd. Louter abstract schilderen lukt me niet. Al zal de eerste aanzet, die gebeurt in houtskool en acryl, vaak geheel of gedeeltelijk verdwijnen tijdens het schilderen met olieverf, toch blijven raakpunten met de werkelijkheid wezenlijk deel uitmaken van het schilderij. Zij het dan als aanleiding om volop met kleuren en vorm te experimenteren, om zo los te komen van alles wat diezelfde werkelijkheid defineert. In de wereld waarin mijn figureren zich bevinden bestaat geen zwaartekracht en dus ook geen “boven” of “onder”, kunnen kleuren transformeren, vervalt perspectief, is er geen lichtinval en dus ook geen schaduw. Humor! Als er iets is wat ik aan de realiteit ontleen, is het dat wel.
Het werk van Erwin is te bezichtigen van 3 juli tot en met 28 augustus 2010 tijdens onze openingsuren.
Wil jij ook exposeren? Stuur dan een digitale foto van je werk met wat uitleg over je zelf en vooral je werk naar Karin. Zij zal daarna contact met je opnemen.
